Anime Conforto

 

Eu não sei vocês, mas em certo momentos do ano, as vezes na mudança de temporada, as vezes no meio da temporada onde os animes costumam dar aquela acalmada em suas narrativas, eu me pego muito perdido no que assistir, tudo parece chato e muito enjoado. 

E aí que os animes conforto entram, e sim parece ser algo estranho, mas vamos lá né, se tem série conforto, filme conforto, por que não pode ter anime? Eu por exemplo muitas vezes me pego assistindo Harry Potter, eu já sei todas as falas, sei o que vai acontecer em absolutamente cada minuto do filme, mas eu me pego assistindo sempre que eu preciso ver algo só pra aliviar minha mente, só pra dá aquela respirada. 

No caso dos animes, o que eu me pego assistindo ultimamente pra me dá essa paz necessária é o anime Shokugeki no Souma, eu já assisti inúmeras vezes não é um anime e nem uma obra antiga, é relativamente novo, mas me trás essa sensação boa, e sempre que eu estou no tédio ou chateado com algo, eu vou lá e assisto uma temporada, ou duas temporadas. 

Eu queria ter isso com algum anime antigo, só para trazer essa sensação meio “cult” aqui pro post, porém não vejo um anime antigo que me faça sentir isso, que eu assista e fale: Eu veria isso várias vezes. Tal coisa que Shokugeki faz comigo, eu não sei o que pode ser, não é um estilo de anime que me pega pra valer, eu gosto de culinária mas não esse ponto, não sou fã de ecchi, não sou tão fã mais de slice of life, porém ainda assim esse anime me pega de uma maneira doida. 

Penso até que pode ser por alguns motivos, bobos ou não, minha vida pode está muito agitada e esse anime assim como todo slice of life tem o costume de ser mais desacelerado, ser mais gostoso para se assistir, pode ser também porque o estilo de anime que me pega muito no momento é animes de fantasia no geral, de isekai há pegadas meio rpg, o que só está acontecendo porque faz meses que não jogo uma partida de rpg de mesa e eu encontrei nos animes essa válvula de escape. Ou pode ser pelo simples fato que é um anime legal mesmo e divertido de se assistir e eu acabei me agradando com ele.

Se você não tem um anime conforto, um anime que você queira assistir quando está no dia ruim, eu recomendo você dá uma olhada na sua lista de animes e caçar um pra você, te garanto que vai dá uma melhorada em uns 70% os seus dias ruins. 

Sakamoto Days a comédia que venho ensinar a fazer comédia

 

Sakamoto Days estreou recentemente na Netflix, trazendo uma abordagem inovadora à comédia no universo dos animes. A série adapta o mangá de Yuto Suzuki, e assim que saiu meu irmão veio logo me chamar para assistir, dizendo que facialmente seria um dos melhores animes da temporada. 

A trama acompanha Taro Sakamoto, outrora um lendário assassino, que abandona sua vida de crimes após se apaixonar. Agora, ele administra uma modesta loja de conveniência, buscando uma existência pacífica ao lado de sua família. No entanto, antigos inimigos e desafios do passado o forçam a retomar suas habilidades letais para proteger aqueles que ama. 

O que até então é um clássico clichê de toda história que tem assassinos ou matadores de aluguel, porém a forma como isso é entregue, de uma maneira tão simples porém interessante é o que faz o anime ser o que é, o anime consegue equilibrar cenas de ação com momentos cômicos do cotidiano. A série explora situações inusitadas, como Sakamoto enfrentando ameaças enquanto lida com as tarefas rotineiras de um comerciante, claro tudo isso tentando evitar que sua mulher saiba que ele voltou para essa vida. 

Comparado aos animes de comédia que eu me dei a obrigação de assistir, eu diria que Sakamoto Days está indo muito bem, sou perfeitamente como encaixar a comédia, soube como brincar com momentos de ação, a dosagem está perfeita, não é atoa que o mangá teve um sucesso absurdo e animação veio mais rápido do que o normal. 

Assistam Sakamoto, não vão se arrepender em parar para ver algo leve porém divertido e com uma história boa e uma animação excelente, porque eu esqueci de citar isso, mas o anime está muito bem animado, claro com o estúdio TMS Entertainment fica difícil não sair algo bom certo? Além de que a dona Netflix colocou dinheiro também, então iriam trazer algo meia boca. 

Ano novo, Vida nova

 

Olá meus amores, 2025 acabou de começar, hoje é a segunda, segunda do ano e eu acho que posso dizer já com exatidão que de fato o ano finalmente deu seu ponta pé inicial certo? Muita gente gosta de dizer que aqui no Brasil o ano só começa depois do carnaval, e tudo meio que encaminha pra isso acontecer, tanto na época da escola quando eu estudava que os professores nem levavam a sério as faltas dos alunos e nem davam matérias de fato importantes, pois tinha gente ainda viajando o que para mim é o ápice do que se pode chamar de gente com dinheiro, pois está viajando em pleno final de fevereiro ainda, como se mantém? 

Mas não só pela escola, muitos comércios também demoram para engatar, ou trazer novos valores de mercadorias, serviços importantes como correios e coisas do tipo também só vão funcionar pra valer depois do carnaval, tudo isso graça há esse costume criado nesse país que tanto amamos viver. 

No entanto para mim o ano já começou, 2025 já está aí, já temos muito o que viver e experimentar certo? Esse ano o blog comemora seus 13 anos de existência e olha… Se tem uma coisa na qual eu me surpreendo é como eu ainda não desapareci desse lugar, muitos altos e baixos me cercaram no ano de 2024, eu praticamente quase não vi um anime sequer, interação com universo dos animes foi quase que nulo, o que eu quero resetar para esse ano, os posts aqui também foram pouquíssimos o que é de se esperar, já que não vi anime, não li mangá, não respirei o mundo otaku direito. 

No ano de 2024 comecei a utilizar muito mais o tiktok, comecei produzir conteúdo para lá e por isso dei uma pausa por aqui, mas no fim eu optei por voltar pois aqui é de fato o meu lugar e lá não é bem aquilo que me agrada tanto. 

Então para 2025 eu espero viver mais, experimentar mais coisas novas, trabalhar muito mais do que em 2024 e claro me conectar novamente ao meu mundo que sempre me salvou durante minha adolescência rebelde. Já que esse ano eu faço 28 anos, porém quando comecei isso aqui eu tinha apenas 15 anos, eu vivia o ápice de uma adolescência rebelde, na qual ninguém me ama, ninguém gosta de mim, odeio tudo e todos, e só os animes podiam me salvar…  Então é muito injusto eu deixar de lado esse mundo que eu amo de coração. 

Que 2025 tenhamos muitos animes bons para assistir. 

Astro Bot ganha como jogo do ano, e os nerd se revoltaram.

Nos bastidores da cultura pop, poucos eventos são tão aguardados quanto o anúncio do Jogo do Ano no maior prêmio da indústria de games. É um momento que celebra a excelência, mas também costuma gerar debates acalorados. Este ano, a escolha de Astro Bot como Melhor Jogo do Ano deixou muitos nerds e geeks divididos, com alguns aplaudindo a vitória enquanto outros expressaram uma revolta apaixonada nas redes sociais. Mas por que tanta polêmica?

Antes de mais nada, Astro Bot é, inegavelmente, uma obra-prima técnica e artística. Desenvolvido como uma carta de amor aos jogos de plataforma, ele combina gráficos impressionantes, um design intuitivo e uma jogabilidade que utiliza de forma criativa os recursos do hardware. Contudo, essa mesma qualidade o coloca em um terreno sensível: a percepção de que ele é "muito seguro" para merecer o título de Melhor Jogo do Ano.

Muitos fãs esperavam que o prêmio fosse para jogos que marcaram 2024 com narrativas profundas ou mecânicas revolucionárias, como Elden Chronicle ou Legends of the Void. Esses jogos, com histórias densas e sistemas inovadores, são frequentemente celebrados como os exemplos máximos de como os games podem transcender a simples diversão e se tornar experiências artísticas impactantes. Astro Bot, por outro lado, foi visto por alguns como uma escolha mais acessível e familiar, o que gerou a sensação de que a indústria estava "jogando pelo seguro".

Outro ponto de conflito é a nostalgia embutida em Astro Bot. Apesar de ser uma homenagem apaixonada aos clássicos, essa abordagem também carrega o risco de alienar uma parte da comunidade que busca novidades e avanços radicais. Para muitos geeks e nerds, o prêmio deveria ir para algo que desafiasse as convenções e expandisse os limites do meio, não para uma celebração do passado, por mais bem-feita que seja.

Também há uma questão de representatividade. Jogos indie e títulos que exploram temas mais profundos ou sociais muitas vezes encontram dificuldades para competir contra produções de grandes estúdios. A vitória de Astro Bot reforça a percepção de que os jurados ainda priorizam títulos com orçamentos gigantescos e apelo mainstream, deixando de lado os games que ousam ser diferentes.

Por fim, a revolta também reflete a paixão que define a comunidade gamer. O Jogo do Ano não é apenas um prêmio; ele simboliza o que foi mais significativo na cultura dos games em um dado período. Quando essa escolha não ressoa com as expectativas, o debate é inevitável.

Seja como for, a polêmica em torno de Astro Bot é um lembrete do quão diversificada e vibrante é a comunidade gamer. Mesmo que nem todos concordem com o vencedor, o que realmente importa é a paixão e o entusiasmo que fazem dos games um dos pilares mais emocionantes da cultura pop.

Os Irmãos Grimm e as Facetas do Horror: Cinderela

Todo mundo já assistiu ou leu algo sobre os irmãos Grimm certos? Dois irmãos alemães que pegaram todas as historias fofinhas de criança e trouxeram o lado macabro delas, uma visão bem de terror sobre tudo, ou talvez a Disney pegou as histórias macabras e transformou em algo fofo, agora eu estou meio perdido. 

Todavia, a Netflix acabou de lançar uma serie animada, no estilo anime que tanto amamos, trazendo um outro lado para esses contos dos Grimm, eu diria que é um lado muito mais terror, não é atoa que o nome é "Facetas do horror", talvez na reunião pensaram: Aonde podemos piorar toda a situação? E ai chegaram no resultado do episódio de hoje: Cinderela. 

Se você pensa que conhece a história da Cinderela, prepare-se para ter sua mente explodida. Esse episódio transformou o clássico conto de fadas em um thriller psicológico que vai te deixar arrepiado. 

A gente já começa percebendo que essa versão é bem diferente daquela que a gente cresceu ouvindo, esquece a Cinderela doce e bondosa; aqui, a coisa fica bem mais sombria. A série reimagina a história de uma maneira que dá um toque macabro e, sinceramente, perturbador. 

Logo de cara, a vilã – que sempre foi malvada, claro – ganha uma profundidade insana. A madrasta meio perdida em toda situação, quase sendo uma grande vitima de tudo, diferente do que temos como costume e as irmãs postiças são mostradas com uma crueldade fria que vai além da inveja simples que conhecemos. E não é uma maldade óbvia, não. É o tipo de maldade que se desenrola aos poucos, te pegando de surpresa na metade do episódio, uma mistura profunda de inveja e raiva.

A narrativa faz um trabalho fantástico em nos mostrar essa transformação lenta da vilã. O que começa com pequenas maldades e manipulações vai se intensificando, e quando a gente se dá conta, tá todo mundo com o queixo no chão de tão psicopata que a vilã consegue ser.

E, sério, os detalhes são de arrepiar. A série não poupa esforços para criar cenas de verdadeiro horror psicológico. A mistura de suspense com elementos de terror clássico deixa a gente tenso do começo ao fim. A cada momento, você fica se perguntando: "O que mais essa vilã pode fazer de terrível?" E, spoiler: é muita coisa.

"Os Irmãos Grimm e as Facetas do Horror" conseguiu transformar um conto que era quase uma historinha pra dormir em um pesadelo acordado. E quer saber? Eu estou adorando essa nova perspectiva. Então, se você é fã de histórias de terror e adora um bom plot twist, essa série é definitivamente pra você.

Falo abertamente que você não deveria tomar um partido, escolher uma personagem para se apegar, todos ali tem seus lados obscuros, além claro da vilã que nitidamente é uma controladora que sabe muito bem aonde utilizar suas armas. 

É releitura muito boa, e eu recomendo para todos.